Frozen: a Musical Invitation - Interview met de showdirecteur Françoise Baffioni en Matteo Borghi
Frozen: a Musical Invitation een nieuwe show in het Walt Disney Studios Park, geeft een unieke gelegenheid om een duik te nemen in het hart van het koninkrijk Arendelle, om een magisch moment te delen met de personages van de grote Disney klassieker. Showdirecteur Françoise Baffioni en Mattéo Borghi vertellen ons meer over deze koninklijke verrassing!
Kunt u Frozen: a Musical Invitation voorstellen?
Françoise Baffioni: Voor deze gloednieuwe interactieve show lieten we ons inspireren door twee hoogtepunten uit het eerste deel van Frozen: de scene met het rendierlied en natuurlijk Let It Go. In ons verhaal opent koningin Elsa voor het eerst de deuren van haar ijspaleis en nodigt ze de dorpelingen van Arendelle uit om het te komen bezoeken. Maar eerst wil prinses Anna een verrassing voorbereiden om haar zusje te bedanken voor haar uitnodiging, en vraagt ze de hulp van Kristoff, Sven en onze bezoekers die de rol van de dorpelingen zullen spelen. Ze wil haar krachten en haar anders zijn vieren door te laten weten dat iedereen er voor haar is. Hiervoor zal ze met alle dorpelingen Elsa's magische bewegingen delen, zodat ze het met haar mee kunnen doen bij het lied Let It Go in het ijspaleis. Het is een heel sterk moment, een moment van eenheid tussen alle protagonisten van dit verhaal!
Dit moment van verbondenheid gaat ook verder met de nieuwe versie van "Love Is An Open Door", waarmee deze show wordt afgesloten.
FB: In de film is het een liefdesduet tussen Anna en Hans. We wilden verder gaan en er breder over nadenken. Het is nu een kwartet van Elsa, Anna, Kristoff en Olaf. Voor ons is het een manier om de reikwijdte van het kwartet uit te breiden tot het grootste aantal.
Mattéo Borghi: De voor Elsa georganiseerde verrassing draait om dit idee van het accepteren van anderen in hun anders zijn. "Liefde is een open deur" zegt het liedje: dat is het precies!
FB: Het was een echt verlangen van onze kant om te eindigen met een boodschap van liefde in brede zin. Het is een geweldige manier om dit avontuur te eindigen met een positieve boodschap.
Om deze show te organiseren, is de Art of Disney Animation attractie opnieuw uitgevonden om Animation Celebration te worden.
MB: Door zijn originele structuur, met zijn twee opeenvolgende zalen, was deze plek bijzonder geschikt voor dit soort ervaringen. Hierdoor kunnen bezoekers zich fysiek verplaatsen van het ene universum naar het andere.
FB: Het is een heel andere configuratie dan de shows die we gewend zijn te zien in Disneyland Parijs. Meestal gaan we van de ene scène naar de andere door het decor op het podium te veranderen. Hier zijn het de bezoekers die zich van het ene universum naar het andere verplaatsen. Bovendien zorgt de grootte van de zalen voor een echte nabijheid met de personages, wat veel moeilijker te bereiken is in grote zalen.
Precies, als showdirecteuren, hoe bent u erin geslaagd om deze nabijheid tot leven te brengen?
FB: Ons verhaal moest onze gasten al in dit avontuur onderdompelen. Vandaar het idee om hen deze magische gebaren te laten leren om Elsa's krachten te vieren. En dat kan alleen door dicht bij elkaar te zijn. De plaats leende zich echt voor deze interactieve kant. Vervolgens leggen we het accent op de uitwisseling met de bezoekers, of het nu gaat om dialogen, gebaren, maar ook blikken.
We voelen ook een grote band tussen de personages, en in het bijzonder tussen Kristoff en Sven.
MB: We zijn erg blij dat we Sven bij ons hebben op dit avontuur. Het is de eerste keer dat hij in Disneyland Parijs verschijnt. Zijn humor en zijn verbondenheid met Kristoff worden door onze gasten zeer gewaardeerd. Hij brengt veel tederheid in deze show.
Hoe heb je deze tederheid zo goed tot uitdrukking kunnen brengen?
FB: Het wordt vooral in de dialogen gespeeld. Afhankelijk van wat Kristoff zal zeggen, zal Sven reageren, en dat brengt veel charme aan de show.
MB: Maar deze relatie gaat verder dan woorden en komt ook tot uiting in een eenvoudige blik, een eenvoudige houding. We waren zeer aandachtig voor al deze kleine details die boekdelen spreken over de link die deze twee personages verenigt.
Hoe ging dit schrijven in zijn werk?
FB: Bijna twee jaar geleden zijn we aan deze show begonnen. Eerst ging het langzaam en dan sneller. Nadat Frozen als thema van onze show was gekozen, kregen we de ruimte om een nieuw verhaal te creëren. Ik begon na te denken over wat ik wilde zeggen en zette het op papier. Vervolgens werd het scenario ontwikkeld door een auteur, Thomas Maurion.
Vooral de sets van Frozen: a Musical Invitation zijn bijzonder succesvol. Bezoekers worden echt ondergedompeld in de animatiefilm.
FB: Toen het script eenmaal geschreven was, kwamen we dichter bij de Amerikaanse artistiek leider Scott Shaffer, die regelmatig met ons samenwerkt. Ik vertelde hem ons verhaal en van daaruit ontwierp hij de sets die we vandaag de dag hebben. Walt Disney Animation Studios ondersteunde ons bij elke stap. We wisten dat we zo dicht mogelijk bij de schuur van Kristoff en het ijspaleis moesten komen zoals ze in de cartoon voorkomen, zodat onze bezoekers die deze decoraties ontdekken zich onmiddellijk herkennen in de film. En zodra het ontwerp is goedgekeurd, is de bouw ervan toevertrouwd aan Franse bedrijven.
Françoise en Mattéo, jullie hebben heel verschillende achtergronden. Wat heeft jullie bij elkaar gebracht bij dit project?
MB: Omdat we uit verschillende achtergronden komen, vullen we elkaar aan. We zien dingen die de ander niet ziet.
FB: Eigenlijk ben ik een danser. Na mijn studies aan de Rosella Hightower school in Cannes, ben ik mijn carrière begonnen in Nancy, bij het Ballet de Lorraine, waar ik danste met grote namen als Patrick Dupont, Noëlla Pontois of Rudolf Nureyev. Daarna ging ik in 1992 bij Disneyland Parijs dansen als danser, toenmalig kapitein, assistent-choreograaf, choreograaf, assistent-regisseur en vandaag de dag showdirecteur. Ik heb het genoegen gehad om deel te nemen aan vele prachtige producties zoals C'est Magique, Jolly Holiday, Pocahontas - Le Spectacle of Tarzan: La Rencontre, en meer recentelijk de kerst- en Halloweenparades.
MB: Wat mij betreft, is Frozen: a Musical Invitation mijn allereerste creatie sinds ik showdirecteur werd in Disneyland Parijs. Ik heb het grootste deel van mijn carrière in Italië doorgebracht. Ik heb muzieklessen gevolgd aan een academie in de buurt van Florence, terwijl ik tegelijkertijd klassieke zang leerde. Al heel vroeg deed ik muziektheater, klassiek theater en operette voordat ik geïnteresseerd raakte in regisseren. In 2014 regisseerde ik mijn eerste musical, Ladies. Na verschillende andere producties wilde ik een ervaring in het buitenland opdoen. Toen ik Frans sprak, dacht ik aan Frankrijk en het was daar dat ik een advertentie zag voor een functie van artistiek directeur bij Disneyland Parijs. Ik solliciteerde met de gedachte dat ik slechts drie maanden zou blijven en uiteindelijk kreeg ik in januari de functie van showdirecteur aangeboden, die ik met veel plezier aanvaardde. Ik ben nog nooit eerder in Disneyland Parijs geweest. Het was een grote ontdekking, in alle opzichten.
FB: Onze ontmoeting was heel gemakkelijk. We konden meteen goed opschieten. Het was een echte samenwerking, die elk zijn visie bracht. We waren het soms oneens, maar we hebben altijd kunnen discussiëren, uitwisselen en uiteindelijk de juiste oplossing voor de show kunnen vinden.
Wat betekent Frozen: a Musical Invitation voor u?
FB: Ten eerste is het altijd een mooi moment om een nieuwe show te lanceren. Maar wat meer is, het is een verhaal dat me diep raakt. Tijdens de creatie beleefden we een aantal fantastische momenten, vooral bij het opnemen van muziek in de studio's van Abbey Road in Londen. Toen het orkest van bijna 70 muzikanten de eerste noten begon te spelen, kreeg iedereen die er was kippenvel en tranen in onze ogen. Het zal voor mij een van de meest memorabele herinneringen aan dit avontuur blijven.
MB: Dit is het moment dat we iets hebben zien gebeuren waar we al heel lang mee bezig waren. We hebben heel nauw samengewerkt met Jonathan Barr, de muziekarrangeur, en het was als een golf van emotie die ons voor het eerst heeft weggevaagd.
Aangezien dit mijn eerste ervaring was als showdirecteur in Disneyland Parijs, zal ik ook het genoegen behouden om alle stadia van het creëren van een show te ontdekken en het plezier om eraan deel te kunnen nemen. Daarna was er de opening van de attractie, met de eerste bezoekers. Het is voor hen dat we dit alles doen en dat we hun reacties, vooral het uiterlijk van de kinderen verbaasd zien, er is geen betere beloning!
